ارسل ملاحظاتك

ارسل ملاحظاتك لنا







The Joycean Musical Narratives in Ulysses

العنوان بلغة أخرى: روايات جويس الموسيقية في "يوليسيس"
المصدر: المجلة الأردنية للغات الحديثة وآدابها
الناشر: جامعة اليرموك - عمادة البحث العلمي
المؤلف الرئيسي: الخليلي، رجاء خليل (مؤلف)
المؤلف الرئيسي (الإنجليزية): Al-Khalili, Raja Khaleel
مؤلفين آخرين: خصاونة، هناء فايز (م. مشارك)
المجلد/العدد: مج11, ع1
محكمة: نعم
الدولة: الأردن
التاريخ الميلادي: 2019
التاريخ الهجري: 1440
الشهر: نيسان
الصفحات: 101 - 110
ISSN: 1994-6953
رقم MD: 1017407
نوع المحتوى: بحوث ومقالات
اللغة: الإنجليزية
قواعد المعلومات: AraBase
مواضيع:
كلمات المؤلف المفتاحية:
النص المتلون | الموسيقى | الإغراء | الصوت | الفن التمثيلي | الأدب الحديث | Kaleidoscopic Text | Musicality | Seduction | Sound | Representational Art | Modernist Literature
رابط المحتوى:
صورة الغلاف QR قانون
حفظ في:
المستخلص: يسعى البحث إلى تحليل النزعة الموسيقية التي تظهر في روايات جيمس جويس في روايتي (سهر فنجان) و(عوليس) إذ تظهر الروايتان السرد على أنه نوع من الأداء الموسيقي الذي يعتمد على اندماج الشكل والمحتوى. من الملاحظات الشائعة أن كلا النصين الأدبيين عبارة عن روايات غير منطقية وغير متجانسة، ومع ذلك، فإن السرد الموسيقي يعطي معنى من خلال تراكيب الجمل والمفردات الذي يساعد على انصهار الشكل والمحتوى. تقدم "صفارات الإنذار" على أنها شكل من أشكال الحوار الذي يلفت الانتباه إلى جسدية النص: قوامه وصوته وشكله ولونه، ويمكن تعريف الروايات غير المتجانسة بأنها مجموعة غير متناغمة من التناثر السردي والأسلوبية واللغوية التي تخلق معنى، إذ إنه إن تأخر زخم المعنى يأتي عندما ينهار النص، ويعود إلى الحطام السردي واللغوي ليكمل الفراغات بين هذه الشظايا النثرية، وعندها تنشأ حركة من نوع آخر: ليس الإنتاج ولكن الإغواء، وتعني المتعة المسموعة ل،" صفارات الإنذار"، إذ إن جويس كان يحبذ التأثير العاطفي للكتابة على الهيكلية التي يركز عليها النقاد، فالصوت ليس مجرد مكمل للسرد، ولكنه واحد من الوسائل الأساسية التي قصد بها جويس فهم كتاباته، فالرواية غير المتجانسة عبارة عن شبكة من الروايات التي تتحدى السرد. فروايتا (سهر فنجان) و(عوليس) توضحان السمة الأساسية للأدب الحديث الذي يتميز بالديناميكية وغزارة المعنى.

The current research aims at analyzing the Joycean musical narratives particularly in Ulysses and to a lesser degree in Finnegans Wake. The novels show that a narrative is a sort of musical performance that implies the fusion of form and content. It is a common observation that both literary texts are nonsensical and kaleidoscopic narratives; however, the musical narratives make sense by virtue of the overlapping rules of syntax and vocabulary that are related to the fusion of form and content. The Joycean kaleidoscopic ‘Sirens’ is rendered in a dialogic form of writing that calls attention to the physicality of the text: its texture, sound, shape and colour. Kaleidoscopic narratives can be defined as an incongruous heap of narrative, stylistic and linguistic fragments that create an illuminating meaning. The momentum of meaning is delayed as the text falls apart, returning to narrative and linguistic debris. In the spaces between these fragments, a movement of another sort arises: not production but seduction. The audible pleasure of ‘Sirens’ implies that Joyce was favouring the emotional impact of writing over the structural conventions focused upon by critics. Sound is not merely a supplement to the narrative but one of the primary means by which Joyce intended his writing to be understood. Ulysses and Finnegans Wake are a kaleidoscopic web of narratives, discourses, voices and styles that opposes representational art. Both illustrate the core feature of modernist literature as dynamic and intense.

ISSN: 1994-6953

عناصر مشابهة