ارسل ملاحظاتك

ارسل ملاحظاتك لنا







الغروتيسك واشتغاله في مسرحية "امرؤ القيس في باريس" لعبدالكريم برشيد

العنوان بلغة أخرى: The Grotesque and its Moving Dynamics in Abdelkrim Berrechid’s Play "Imrou-ou Al-Qays in Paris"
المصدر: مجلة جماليات
الناشر: جامعة عبد الحميد بن باديس مستغانم - مخبر الجماليات البصرية في الممارسات الفنية الجزائرية
المؤلف الرئيسي: سعودي، سلاف (مؤلف)
المؤلف الرئيسي (الإنجليزية): Saoudi, Soulaf
مؤلفين آخرين: بوخالفة، فتحي (م. مشارك)
المجلد/العدد: مج6, ع1
محكمة: نعم
الدولة: الجزائر
التاريخ الميلادي: 2019
الشهر: ديسمبر
الصفحات: 309 - 327
ISSN: 2437-0614
رقم MD: 1072063
نوع المحتوى: بحوث ومقالات
اللغة: العربية
قواعد المعلومات: HumanIndex
مواضيع:
كلمات المؤلف المفتاحية:
الصورة | الغروتيسك | السخرية | المسرح | النقد | Image | The Grotesque | Irony | Theater | Criticism
رابط المحتوى:
صورة الغلاف QR قانون

عدد مرات التحميل

12

حفظ في:
المستخلص: يشهد لفن المسرح مرافقته لوضع الإنسان، وسيلته أدواته الفنية المتفردة المتمردة، ينقب عن كل مستور مشبوه؛ يجليه ليشهره، ولا يشيع ويشبع أحيانا ذلك حاجته الانتقادية الإصلاحية الجامحة، فاستدير إلى الأخذ بتقنية الغروتيسك/ القبح، التي تمكن المرسل (كاتب، مخرج، ممثل) من تشويه تيمته وإنزال أكبر قدر ممكن من الصور الشنيعة بها، كما توفر له مساحة للمناورة والإجهاز على المحظور. فإيقاع الخلل والاستبدال المنافي للمنطق /العرف، وقلب الصورة، وغيرها من المحركات التي تقوم بتوليد الفعل الغروتيسكي في الخطاب المسرحي وتوشحه بجمالية تأثيرية تستدعي تأويل المتلقي وتحجز أفق انتظاره؛ هذا ما سنعرضه في مقالنا هذا الذي استتب على مسرحية" أمرؤ القيس في باريس" نموذجا.

It is well known that the art of theater joins the human circumstance; its means are the unique artistic rebellious art tools that attempts to clarify it in order to make it famous, and sometimes it doesn’t satisfy its needs for critical reformist criticism. Therefore, it referred to use the technique of the Grotesque, which enables the sender (author, director, and actor) to distort his/her value and take down many horrific images with different impurities. It also offers him/her a space for maneuvering and eliminating the taboo. The rhythm of imbalance, the attachment of the natural to the unnatural and other devices that generate the grotesque act in theatrical discourse requests the interpretation of the recipient and the keeping of his waiting horizon. This is what we will try to explain in our article based on the play “Imrou’l Qays in Paris" as an exemplary case for this research.

ISSN: 2437-0614