ارسل ملاحظاتك

ارسل ملاحظاتك لنا







القيم البنائية للفراغ في العمل الفني

العنوان بلغة أخرى: The Structural Values of the Space in Art Works
المصدر: مجلة بحوث في العلوم والفنون النوعية
الناشر: جامعة الأسكندرية - كلية التربية النوعية
المؤلف الرئيسي: مطر، وليد فوزي (مؤلف)
المؤلف الرئيسي (الإنجليزية): Matar, Waleed Fawzy
المجلد/العدد: ع12
محكمة: نعم
الدولة: مصر
التاريخ الميلادي: 2019
الشهر: ديسمبر
الصفحات: 241 - 261
DOI: 10.21608/BALEXU.2019.197353
ISSN: 2356-895X
رقم MD: 1083937
نوع المحتوى: بحوث ومقالات
اللغة: العربية
قواعد المعلومات: EduSearch
مواضيع:
كلمات المؤلف المفتاحية:
القيم البنائية | الفراغ | العمل الفني
رابط المحتوى:
صورة الغلاف QR قانون
حفظ في:
المستخلص: تقوم مشكلة البحث على مناقشة مدى أهمية الفراغ كقيمة تشكيلية وكأحد عناصر بناء العمل الفني والتي تكتسب نفس أهمية الأشكال بحيث يتكامل مع المشغول ويؤثر في بنائية الأشكال ويربط عناصر التكوين وعلاقاتها مع بعضها البعض، فالفراغ عنصر أساسي في بناء العمل الفني، كما يتعرض البحث لمفهوم الفراغ حيث إن أهمية الفراغ تكمن أنه يشكل الوسط الذي تحدث فيه حركة الأجسام، فأي جسم يدرك لابد وأن يشغل حيزا فراغياً، ومفهوم الفراغ التشكيلي هو الانطباع الناشئ عن المعالجات الفنية التي يتبعها الفنان لتحقيق وتأكيد القيم البنائية داخل العمل الفني سواء كان ذلك متضمنا على عمق فراغي أو تعمد الفنان إحداث حالة من تسطيح الصورة، ثم يتم التطرق إلى دور الفراغ في بناء العمل الفني فهو عنصر أساسي من عناصر بناء التصميم بما يمكن أن يثيره من قيم وعلاقات بنائية وجمالية في العمل الفني، كما أنه وسيلة لتحديد الأبعاد الفراغية، ومصطلح الفراغ يكتسب معناه حسب المجال الذي يستخدم فيه بمدلولاته المختلفة، ففي مجال الفن الفراغ يمكن أن يكون له هدف يختلف عن مدلوله إذا ما استخدم في مجال العلم، فالفراغ كما يدرك في الفن يعبر عن قيم بنائية في العمل الفني، ولم يعد التعبير عنه في الفن الحديث لمجرد إرساء كتله ساكنه به، بل أصبح محاولة لتشكيل ذلك الفراغ ذاته. كما أن ظهور الاتجاهات والمدارس الفنية المتعددة في القرن العشرين في مجال الفن أدى إلى تعددت طرق وأساليب معالجة الفراغ ومفاهيمه في الكثير من الأعمال الفنية، وأصبح الفراغ عنصراً أساسياً من عناصر بناء التصميم، فتناولته المدارس الفنية الحديثة كقيمة فنية وتشكيلية وجمالية لإبراز دوره وقيمته في العصر الحديث، ومع الدادية كانت البداية لإزالة الحواجز بالاتجاه المعاكس بمعنى إخراج الفراغ التصويري إلى الفراغ الواقعي وذلك من خلال وسيط أخر غير اللوحة، وفي الفن المعاصر لم يعد الفنان ينظر للفراغ على أنه شكل مسطح وعمق وهمي تتوزع بناه حسب وضع العناصر وتوزيعها على السطح التصويري، لكن باعتباره عنصراً أساسياً فاعلاً وبنائياً في العمل الفني، حيث أصبح الفراغ محوراً للعديد من الحلول التشكيلية للفنان ليعكس مفهومه وفق رؤية ما أو لاتباع أسلوب تنظيمي لصياغة العناصر داخل العمل الفني، وهكذا يصبح للفراغ قيمة فنية بل يشكل في الوقت نفسه الموضوع التشكيلي، وهو ما يظهر بوضوح في الكثير من أعمال الفن المعاصر، وهو ما سيتم تناوله في البحث لبعض الفنانين المعاصرين مع التحليل لأعمالهم لتفردهم في استخدام الفراغ كعنصر أساسي في تشكيل أعمالهم.

The research problem is based on discussing the importance of space as a formative value and as one of the elements of building a work of art, which acquires the same importance as shapes so that it integrates with the formed, affects the structure of shapes, and links elements of composition and their relationships with each other. The space is a key element in building a work of art. The research also discusses the concept of space since the importance of space lies in the fact that it forms the medium in which the movement of objects occurs. Any mass that could be realized must occupy an empty space. The concept of a formative space is the impression that arises from the artistic treatments followed by the artist to achieve and confirm the constructive values within the artwork, whether it includes a space depth or the artist intended to create a state of flattening of the image. The research then deals with the role of space in building the artwork. It is considered as an essential element of building design, with the values and constructive and aesthetic relations it can raise in the artwork. It is also a means of determining space dimensions. The term space acquires its meaning depending on the field in which it is used with its different connotations. In the field of art, the space can have a different purpose from its connotation if used in the field of science. Space, as it is understood in art, reflects constructive values in the work of art. It is no longer expressed in modern art simply to establish the mass of its inhabitant but has become an attempt to form that same space. The emergence of multiple artistic trends and schools in the twentieth century in the field of art has led to a multiplicity of methods and ways of dealing with space and its concepts in many works of art. The space has become an essential element of design building. Modern artistic schools have addressed it as an artistic, formative, and aesthetic value to highlight its role and value in the modern era. With Dadaism began the movement to remove barriers in the opposite direction in the sense of bringing the image space into the realistic space through a medium other than the panel. In contemporary art, the artist no longer views the space as a flat shape and imaginary depth, whose building is distributed according to the placement of elements and their distribution on the image surface, but as an essential active and constructive element of the artwork. The space has become the focus of many formative solutions of the artist to reflect his concept according to a vision or to follow an organizational approach to formulate elements within the artwork. Thus, the space has an artistic value and, at the same time, constitutes the formative subject. This is clearly seen in many contemporary artworks. The research will address and analyze the works of some modern artists because of their uniqueness in using space as an essential element in shaping their artworks. This abstract was translated by Dar AlMandumah Inc

ISSN: 2356-895X

عناصر مشابهة