| المستخلص: |
تهدف هذه الدراسة إلى تعرف القيم الجمالية في فن الأيقونات القبطية، التي تتوافر ضمن المحتوى التعليمي لمنهاج التربية الفنية وتأثيرها في تدريس التصميم الزخرفي لدى طلاب المرحلة الثانوية، فالفن الأيقونات القبطية أو ما يسمى بالصور المقدسة هو فن ذات الطابع الديني أصيل من الفن القبطي له ذاتيته وخصائصه المميزة التي ظهرت منذ بدايات المسيحية في مصر، ونظرًا إلى ما يحمله هذا الفن من مفردات تصميمية وتفكير بصرية ومضامين فكرية وإنسانية، لذا كان هذا البحث عن تدريس القيم الجمالية في فن الأيقونات القبطية وتأثيرها في التفكير البصرى والتصميم الزخرفي لدى طلاب المرحلة الثانوية، حيث كان ظهوره الأبرز والأكثر تميزاً لجعلها قيمًا وأساليب للمنجز التشكيلي، ثم استعرض القيم الجمالية والألوان المستخدمة في فن الأيقونات القبطية والإفادة منها في عمل التصميم الزخرفي، وتحليل بعض الأيقونات من (القرن السادس الميلادي حتى منتصف القرن العشرين)، وقد توصل البحث إلى عدد من النتائج والتوصيات، من خلال المنهج الوصفي التحليلي للأعمال الفنية حتى نصل إلى القيم الجمالية، ومدى الإفادة منها في تدريس التصميم لدى طلاب حتى تثير الخيال لديهم وتساعدهم على تنمية استخدم الألوان وروح الإبداع والابتكار لأفكار جديدة في التصميم.
This study aims to identify the aesthetic values in the art of Coptic icons, which are available within the educational content of the art education curriculum and its impact on the teaching of decorative design among secondary school students, so Coptic icons art, or so-called sacred images, is an art of a religious nature that is inherent in Coptic art that has its own personality. And its distinctive characteristics that have appeared since the beginnings of Christianity in Egypt, and given the design vocabulary of this art, visual thinking, and intellectual and human contents, so this search was for teaching aesthetic values in the art of Coptic icons and their impact on the visual thinking and decorative design of high school students. His appearance is the most prominent and most distinctive to make them values and methods of the plastic artist, then he reviewed the aesthetic values and colors used in the art of Coptic icons and utilized them in the work of decorative design, and analyzed some icons from (the sixth century AD until the middle of the twentieth century), and the research reached a number of results and recommendations, Through the descriptive and analytical approach of artistic works until we reach the aesthetic values, and the extent to which they are used in teaching design among students up to It stimulates their imagination and helps them develop the use of color and creativity and innovation for new ideas in design.
|
