العنوان المترجم: |
The Philosophy of The Sculptor Charles Cressent in Furniture Design |
---|---|
المصدر: | مجلة العمارة والفنون والعلوم الإنسانية |
الناشر: | الجمعية العربية للحضارة والفنون الإسلامية |
المؤلف الرئيسي: | Anous, Inas Hosny Ibrahim (Author) |
المجلد/العدد: | ع29 |
محكمة: | نعم |
الدولة: |
مصر |
التاريخ الميلادي: |
2021
|
التاريخ الهجري: | 1443 |
الشهر: | سبتمبر |
الصفحات: | 561 - 578 |
DOI: |
10.21608/mjaf.2020.33876.1676 |
ISSN: |
2356-9654 |
رقم MD: | 1180035 |
نوع المحتوى: | بحوث ومقالات |
اللغة: | الفرنسية |
قواعد المعلومات: | HumanIndex |
مواضيع: | |
كلمات المؤلف المفتاحية: |
شارل كريسون | كومود الوصايا | البرونز المذهب
|
رابط المحتوى: |
المستخلص: |
يدين تصميم الأثاث الفرنسي خلال القرن الثامن عشر بالكثير لمصمم الأثاث النحات: "شارل كريسون" فهو يمثل حالة فنية متفردة في تاريخ تصميم الأثاث الفرنسي. لقد أثر تكوينه الفني في مجال النحت بشكل مباشر على إبداعاته في مجال تصميم الأثاث الذي غلب عليه الطابع النحتى والذي جمع فيه ببراعة ما بين الخشب والبرونز المذهب. لقد جاء مجسدا لأسلوب الوصاية وموظفا لخصائص الخامة لخدمة التصميم. يهدف البحث إلى عمل دراسة تحليلية للفكر التصميمي لــ "كريسون" ونظرا لضخامة إنتاجه فسوف يقتصر البحث على الدراسة الوصفية التحليلية للكومود الذي تصدر أعماله فأبدع في تصميماته وعدد في أنواعه وأشكاله ولما احتله الكومود من مكانة متميزة آنذاك. يشهد لكريسون بأنه قام وحده بجميع ما تطلبه قطعة الأثاث من مهام التصميم، مراحل التنفيذ، انتقاء الخامات، تصميم الزخارف، تصميم وتنفيذ قوالب البرونز التي تفرد بها وحده دون غيره. تعتمد منهجية البحث على المنهج التاريخي حيث دراسة نشأة كريسون، أصوله الفنية وتكوينه الفني كنحات يليه المنهج الوصفي التحليلي من خلال تصنيف ووصف وتحليل المجموعات المختلفة للكومود بهدف تحديد السمات المميزة، مصادر الاستلهام، العناصر الزخرفية واستنباط الفلسفة التصميمية. لقد تم تصنيف كل مجموعة وفق الزخرفة البرونزية التي تميزها: مجموعة الكومود "ذات الإطارات البرونزية المذهبة"، مجموعة "النخيل والزهور"، مجموعة "النخيل المتعاقد وأغصان اللبلاب" وغير ذلك من بقية المجموعات ... وخلص البحث إلى أن التكوين الفني لكريسون أثر على سيادة الطابع النحتى على تصميماته وإلى الأهمية التي أولاها للبرونز المذهب وأساليب توظيفه مقارنة بخامة الأخشاب. Le monde du mobilier français au XVIIIe siècle doit beaucoup à cet ébéniste sculpteur: Charles Cressent. Un cas unique de l’ébénisterie française, à double compétence, il a conçu une large gamme de créations d’une grande originalité pour des usages divers. Il matérialisait le style régence où la sculpture prédomine l’ébénisterie et où il profitait des caractéristiques des matériaux. Notre recherche va se focaliser seulement sur "la commode" qui prédominait sa production ainsi que le monde d’ébénisterie à l’époque. Notre but est de faire une étude analytique des "commodes Cressent". La méthodologie est basée d’abord sur une approche historique qui étudie les antécédents familiaux de Cressent ainsi que sa formation de sculpteur, suivi par une approche descriptive analytique des commodes Cressent pour cerner ses traits caractéristiques: les sources d’inspirations, la forme, l’ornementation et la construction du meuble. Cette recherche nous sa permis la classification, la description et l’analyse des séries de commode Cressent et leur évolution tout au long du XVIIIe siècle: "commodes à cadres de bronze dorés", "à palmes et fleurs", "à palmes croisées et branches de lierre", "à palmes croisées et dragons", "aux enfants musiciens et aux enfants chasseurs d’oiseaux, celle aux nymphes", "à doubles crosses en S et chute de fleurs" et "commodes en secrétaires". Pour conclure, la formation de sculpteur a largement influencé le design des commodes par la prédominance de l’effet sculptural sur l’aspect des commodes réalisé par des bronzes dorés mis en valeur et surpassant l’ébénisterie. "French furniture design during the eighteenth century owes much to the furniture designer and sculptor: ""Charles Cresson"" who represents a unique case of art in the history of French furniture design. His artistic formation in the field of sculpture directly influenced his creativity in the field of furniture design, which was dominated by a sculptural character in which he skillfully combined wood and gilded bronze. He embodied the guardianship style and employed the characteristics of the material to undertake the design. The research aims to make an analytical study of the design thought of ""Cresson,"" and due to the huge production, the research will be limited to the descriptive and analytical study of the commode, which is on top of his works. He excelled in its designs and a number of its types and forms due to the distinguished position that the commode occupied at the time. It is testified for Cresson that he alone carried out all that is required for a piece of furniture, such as the design tasks, the stages of implementation, the selection of materials, the design of the decorations, the design and implementation of the bronze molds that were unique to him alone. The research methodology is based on the historical method, where the study of Cresson's genesis, his artistic origins, and artistic composition as a sculptor is carried out, followed by the descriptive-analytical approach through classifying, describing, and analyzing the different groups of commodes in order to identify distinctive features, sources of inspiration, decorative elements and elicit design philosophy. Each group has been classified according to the bronze decoration that distinguishes it: the commode group ""with gilded bronze frames,"" the ""palms and flowers"" group, the group of ""contracted palms and branches of bindweeds,"" and other groups... The research concluded that Cresson's artistic composition affected the dominance of the sculptural character over his designs and the importance he attached to the gilded bronze and the methods of its use compared to the raw material of wood. This abstract was translated by AlMandumah Inc." |
---|---|
ISSN: |
2356-9654 |