ارسل ملاحظاتك

ارسل ملاحظاتك لنا







جمالية التكوين الفني في رسوم رافع الناصري

المصدر: مجلة جامعة بابل - العلوم الانسانية
الناشر: جامعة بابل
المؤلف الرئيسي: الحلي، سلام حميد رشيد (مؤلف)
المجلد/العدد: مج24, ع1
محكمة: نعم
الدولة: العراق
التاريخ الميلادي: 2021
الصفحات: 318 - 353
ISSN: 1992-0652
رقم MD: 1258004
نوع المحتوى: بحوث ومقالات
اللغة: العربية
قواعد المعلومات: HumanIndex
مواضيع:
كلمات المؤلف المفتاحية:
جمالية التكوين | رافع الناصري | The Aesthetics of the Forming in the Rafei al-Nasiri’s Painting
رابط المحتوى:
صورة الغلاف QR قانون

عدد مرات التحميل

21

حفظ في:
المستخلص: يعني هذا البحث بدراسة (جمالية التكوين الفني في رسوم رافع الناصري) وهو يقع في أربعة فصول، خصص الفصل الأول لبيان مشكلة البحث وأهميته والحاجة إليه، وهدفه وحدوده، وتحديد أهم المصطلحات الواردة فيه. تناولت مشكلة البحث موضوعة جمالية التكوين الفني في رسوم الفنان رافع الناصري، ففي مساحة الرسم العراقي المعاصر كانت النظم الاشتغالية للتصميم تقترن بخلق استجابات جمالية يعمد من خلالها الرسام العراقي إلى تسويغ خاصية الإظهار التصميمي في اللوحة انطلاقاً من حالة الوعي بضرورة إيلاء الوحدة الموضوعية للوحة اهتماماً جمالياً يبلور فاعلية الأنساق البنائية وتطابقها مع الفعل التصميمي فكانت رسومات (جواد سليم، فائق حسن، شاكر حسن آل سعيد، محمود صبري، كاظم حيدر، رافع الناصري.. وغيرهم) تستخلص الأطر الجمالية للتكوين ضمن التقليدية والمألوفية في وسائل الصياغة، وتعمق بالوقت ذاته النزعتين العقلانية والوجدانية بتضمينات هندسية وشبه هندسية خاضعة لرؤية رياضية وحسابية، ومن هذا المنطلق تحددت المشكلة بالإجابة عن التساؤل الآتي: -كيف تحققت جمالية التكوين الفني في رسوم الفنان رافع الناصري؟ وتجلت أهمية البحث في كونه محاولة لإلقاء الضوء على القيم الجمالية المبنية على عناصر بنائية تجمع بين الرسم والتصميم والكرافيك، وكذلك في كيفية إظهار قيمة البناءات التصميمية في تصعيد الشكل الجمالي للوحة من خلال قراءة السطح التصميمي على أسس بنائية، كما يعد الفنان رافع الناصري من الفنانين العراقيين الذين ساهموا في رفد الحركة التشكيلية بأعمال إبداعية، وهذا البحث يسهم في رفد الواقع الثقافي التشكيلي بإضافة جديدة. وللبحث هدف واحد هو: تعرف جماليات التكوين الفني في رسوم رافع الناصري وفيما يعني بحدود البحث فقد تحدد البحث بالرسوم المنفذة بالاكريلك على قماش وكذلك رسوم الكرافيك والرسوم الورقية المطبوعة والتي نفذها في كل من (الصين –البرتغال-بغداد -عمان) للمدة الزمنية من (1960-2014)، كما تم استعراض مصطلحات (الجمال -الجمالية -التكوين الفني) ضمن هذا الفصل. أما الفصل الثاني (الإطار النظري) فقد اشتمل على ثلاثة مباحث، عني المبحث الأول بدراسة (الجمالية مدخل تاريخي)، أما المبحث الثاني (التكوين الفني بين العناصر والأسس التصميمية) (معطيات التصميم في الرسم العراقي المعاصر). أما المبحث الثالث فقد عني بدراسة (المقاربات التصميمية في رسوم رافع الناصري). أما الفصل الثالث فقد اختص بإجراءات البحث الذي تضمن تحديد مجتمع البحث واختيار عينة البحث البالغة (7) أنموذجاً ثم أداة البحث والوسائل الرياضية والإحصائية المستخدمة في قياس الأداة ثم تحليل نماذج عينة البحث. أما الفصل الرابع فقد تضمن كل من نتائج البحث والاستنتاجات والتوصيات والمقترحات.

This thesis studies “The Aesthetics of the Forming in the Rafei al-Nasiri’s Paintings”. It is divided into four chapters. The first chapter is devoted to outline the problem of the research, its importance and the theoretical and practical needs for it. The aim and the limitations of the research are also pinpointed, and then the terminology used is fairly explained. The problem of the research has focused on the aesthetics of the design in the Rafei al-Nasiri’s different paintings. In the scene of Iraqi painting, the preoccupation systems of design are associated with creating aesthetic responses in which the Iraqi painter tries to find justification of the characteristic of designing manifestation in the drawing. This process occurs due to the awareness of the necessity of giving the objective unity of the drawing the aesthetic significance which substantiates the activity of the structural systems and their correspondence with the action of design. As result, the drawings of Jwawd Salim, Faikh Hasan, Shakir Hasan Al Said, Mahmood Sabri, Kadhum Haider and Rafei al-Nasiri have crystallized the aesthetic frames of the form within the traditional and normal formal means. At the same time, they have deepened the rational and sentimental tendencies by being under the submission of the mathematical vision. Therefore, the problem is to answer the following question: How are the bases of the aesthetics of the design represented in the drawings of Rafei al Nasiri? The importance of the research is reflected in the fact that it is an attempt to shed light on the aesthetic values based on structural elements which compromise the painting and design. They also show the value of the designing structures in the process of elevating the aesthetic form of the drawing by reading the surface design on structural bases. In fact, al-Nasiri is considered one of the most influential Iraqi painters; therefore, this research tries to add a contribution to the artistic studies of Iraqi fine arts. The overall aim of the research is to discover the aesthetics of design in the drawings of Rafei al-Nasiri. As for the limitations of the research, al-Nasiri’s paintings accomplished with acrylic on fabric, the graphic drawings and the paper drawings accompanied some poems have been chosen. The latter have been done in China, Portugal, Baghdad, and Amman in the period 1960-2014. The terms ‘beauty’, ‘aesthetics’, and ‘design’ have been surveyed in this chapter. The second chapter, ‘The Theoretical Framework’, contains three minor topics: the first is devoted to the study of ‘The Artistic Design between the Elements and the Aesthetic Bases’; the second one has tackled with “The Facts of Design in the Iraqi Fine Arts’. The third minor topic is devoted to ‘The Design Attempts in the Paintings of Rafei al-Nasiri’. The third chapter includes the research procedures. These imply that the research sample must be outlined, then the research examples are chosen. The sample consists of 20 works. Then the research tool and mathematic and calculating means used in the process of analyzing the sample works are reviewed. The fourth chapter includes the results, the conclusions, the recommendations and suggestions.

ISSN: 1992-0652

عناصر مشابهة