| المستخلص: |
لا يمكننا إقامة الحد الفاصل بين التراجيديا والكوميديا لأن الفن بطبيعته الخلاقة الحية المتجددة لا يرضخ لأي تقنين أو تصنيف أو تحديد من شأنه أن يحد من انطلاقاته وتطلعاته التي تساير الحضارة الإنسانية على مر حقب التاريخ .. ومن حق الفنان أن يدخل في عمله كل العناصر التي يرى أنها تخدمه وتلتحم مع أنسجته. خاصة أنه هناك أنماط عدة من الكوميديا مثل: الهجاء أو الدراما الهجائية Satire، التي هاجم العادات والأخلاقيات والأفكار والمؤسسات الاجتماعية بشكل يتسم بخفة الدم (الظرف) والسخرية أو التهكم Sarcasm. وهناك أيضاً الهزل Farce الذي يتم فيه المزح بالجاد من خلال اختراع مواقف عبثية وشخصيات مبالغ فيها. حيث يستوحى الكاتب المسرحي مادة مسرحياته من تجاربه الخاصة أو العامة ومن ظروف وأنماط المجتمع الذي يعيش داخله، كما يتأثر بأحوال هذا المجتمع وظرفه التاريخي أثناء قيامه بعملية الإبداع الفني إذ أن الكاتب وهو الضمير الواعي لمجتمعه لا بد أن يبلور وجدانه ويضع يده على نقاط الضعف والقوة ويرى ما لا يراه الشخص العادي ... ومن هنا تبرز أهمية الفن عموماً والمسرح خصوصاً بالنسبة للمجتمع المعاصر ... فهو البؤرة التي تتركز فيها تجارب الحياة التي يعيشها ذلك المجتمع وتتجمع فيها كل الخصائص والمميزات والتحولات والاتجاهات التي تخلق منه مجتمعاً متبلوراً يمتلك كل العناصر اللازمة والضرورية لحياة صحية سليمة. وذلك يوضح كيف أن الملهاة قادرة على تصوير عالم منقلب بالفعل رأساً على عقب تحولت فيه أنماط السلطة واختلفت عما هي عليه في العالم الذي نحيا فيه ففيه يدخل كبار السن المدارس ويعاقب الأبرياء. ومن هنا فقد اجتمعت الكتابات النقدية على أن الملهاة تلجأ إلى استخدام أساليب الخداع والتنكر والخلط في الأمور، معتمدة على نفاذ بصيرة القارئ وقدرته على تفسير الأمور وترجمتها بناء لما يحدث بالفعل في حياتنا اليومية. خاصة عندما تكون حياة الإنسان حياة تافهة وبلا معنى. وهنا تظهر الإشكالية الرئيسية ... أي الفكاهات أخذت مأخذ الجد وأيها تؤخذ مأخذ الضحك؟ وتلك هي المحدد الرئيسي للبحث كما سيتضح في الجانب التطبيقي، حيث الاعتماد على فكرة المحاكمة... في النص المسرحي لدى كل من جمال عبدالمقصود في مسرحية (الرجل الذي أكل وزة) والكاتب محمود كحيلة في مسرحية (سعيد في زمن العبيد).
We can not establish the boundary between tragedy and comedy because art is inherently creative living renewable Aardkh any rationing or classification or determine who would restrict Antlaqath and aspirations that keep pace with human civilization over the eons of history. It is the right of the artist to enter into his work all the elements that are considered to serve and fuse with tissue. Especially since there are several styles of comedy, such as spelling or satirical drama Satire, which attacked the customs and ethics, ideas and social institutions are characterized by lightly blood (the envelope) and irony or sarcasm Sarcasm. There is also humor Farce which pranks are the Paljad through the invention of absurd situations and characters are exaggerated. Where inspired playwright material plays of his own experiences or general and conditions and patterns of society in which they live inside it, is also affected by the conditions of this society and its particular situation the historical course of his process of artistic creation as the writer a conscience conscious society must crystallizes his conscience and put his hand on the strengths and weaknesses and see money he sees the average person. Hence the importance of general and theater art especially for contemporary society. it is the focus where concentrated life experiences experienced by this community and gather where all the characteristics and features and shifts and trends that create it a society crystalline solid and has all the necessary and essential for a healthy life sound elements. That shows how the comedy is able to portray a world already capsized upside down when power shifted patterns differed from what it is in the world in which we live is subject enters the older schools and punishes the innocent. Hence the critical writings have met on the comedy resort to the use of deception and denial and confusion in matters methods, depending on the reader insight and ability to interpret things and translate them to build what is actually happening in our daily lives. Especially when human life is trivial and meaningless life. The main problem here show any Comics taken seriously and taken socket you laugh? That is the main determinant of the search as will be seen in the practical side, where the idea of relying on trial. In the theatrical text with all the beauty of Abdel-Maksoud in the play (The man who ate almonds) and writer Mahmoud ploy in play (Saeid at the time of the slaves).
|
