| المستخلص: |
دراسة تعتمد على المنهج الوصفي التحليلي كتجربة عملية لتنفيذ صياغات مختلفة من الأعمال التي تعتمد على التنقيطية كنهج عملي لها، ويرى الباحث أن من خلال تجربته في هذا البحث أنه من الممكن أن تتحول التقنية إلى مجال الطباعة لإعطاء بعد آخر، والذي ينعكس على انطباع وفهم من يشاهد العمل ليسهم في ارفع مستوى الابتكار والابتعاد عن السرد الفني التقليدي داخل العمل الفني. في فصل دراسي واحد، ٢٦ طالبة في التربية الفنية في كلية التربية الأساسية في الكويت، الشق النظري وهو التنقيطية وتاريخها والجانب اللوني المتعلق تم عرضه للطالبات بها بالإضافة إلى فلسفة الفنان فنسنت فان غوخ اللونية وأبعاد الحركة في النقطة والخط في أعماله، وذلك لفهم الطالبات للمعنى الجمالي وتأثير اللون لخلق ديناميكية لونية في تلك الأعمال العالمية المشهورة، تمهيدا لمرحلة التنفيذ العملية والتي تركز على البناء التنقيطي للعناصر داخل الأعمال المختار تطبيقها. يرى الباحث أن تقنية التنقيط لها عمق كبير في إنشاء أسلوب جديد اذا تم تنفيذها بأدوات صلبة غير تقليدية للابتعاد عن تأثير فرشاة الألوان، واخذ منحنى جديد للتنقيط بحيث تقل السيطرة على نقطة اللون عند أضافتها على سطح الورق المقوى، عن طريق استخدام أدوات الضغط على النحاس والخزف، ذات الأطراف الحديدية الطلبة الكروية، لإنشاء نمط جديد في التنقيطية ينتج عنه أنماط أخرى منها من يعتمد على بناء الطبقات، وينتج عن تلك الدراسة أعمال تنقيطية ذات نمط وعمق لوني جديد، يقدم أعمال الفنان فان غوخ بشكل مختلف، يرفع من ذائقة الطالبات في التخصص.
A study that relies on the descriptive analytical approach as practicebased research to implement different formulations of works that depend on pointillism as a practical approach to it. This research tries to find the meaning of pointillism as a technique to turn into the field of printmaking, which is reflected in the impression and understanding of the viewers to contribute to a higher level of innovation and to move away from the traditional artistic narrative within the artwork. Through one semester of 26 students specializing in art education at the College of Basic Education in Kuwait, the experiment was explained and implemented in this research in terms of the theoretical aspect. The researcher went through the history of pointillism in order for the students to understand the aesthetic meaning and its color theory to create colors dynamically besides using these famous artworks in preparation for the practical implementation stage, which focuses on the pointillism construction of the elements in the Van Gogh’s artwork they choose as a model. On the practical side, the researcher believes that the pointillism technique has a great depth and impact in creating a new style if it is implemented with non-traditional tools, like the brushes, because of its flexibility and the hard tools can add a new effect of the colors of the surface, taking new curve for pointillism with the pressing cooper & pottery tools can make less control over the dots on the surface of the cardboard, to create a new pattern in pointillism, some of which depend on constructing layers, and some of them depend on constructing single layer, but with different sizes of dots, in addition to the organized structure, which depends on an organized layer to the dots when filling the spaces in the artwork, and that study results in pointillism artworks with a new concept and color theory, presenting the works of the artist Van Gogh in a different way, raising the students' taste in the art after all.
|
