| المستخلص: |
تقوم هذه الدراسة بالبحث في المسرحية الفائزة بجائزة الحاكم العام وهي مسرحية: دويتو هارلم (1997)، لكاتبة المسرح الأفروكندية، جنات سيرز (1959)، بغرض مناقشة قضايا النوع والانتماء العرقي فيما قد يسمى بالميتادراما (أو ما وراء الدراما)، وذلك من خلال استخدام الكاتبة لبعض المشاهد والشخصيات من مسرحية ويليام شكسبير الشهيرة، عطيل. بناء على ذلك، تقدم الدراسة خلفية موجزة لتعريف المفردات النقدية مثل "الميتادراما"، "النوع" و"الانتماء العرقي" كمفردات نقدية يتكرر ذكرها في مناقشة المسرحية. ثم تركز الدراسة على استخدام الخلفيات المكانية المسرحية المختلفة التي تعرضها المسرحية لحى الزنوج التاريخي "هارلم" في ثلاث فترات تتراوح بين الأعوام ١٨٦٠، 1928، والوقت الحاضر، لدراسة التغير المحتمل في تناول القضايا المتعلقة بموضوع اللون. بالإضافة إلى ذلك تتناول الدراسة رسم الشخصيات الميتادرامية وهي عبارة عن ثلاث أزواج في الثلاث فترات المذكورة، تشير جميعها إلى عطيل وزوجته الزنجية التي ينوى هجرها والزواج من مونا البيضاء (البديل الميتادرامى لديدامونا)، كما تناقش الدراسة الرؤى المسرحية المختلفة لقضايا النوع والأصل العرقي المشار إليها سابقا، من خلال تناول الكاتبة لحبكة عطيل الأساسية، وربطها بالمراحل الميتادرامية الثلاث، بغض النظر عن الفترات الطويلة التي تفصل بين كل منها، ولعل أهم ما يبرز من قضايا مثيرة في هذا الشأن هو تكرر الهيمنة الأبوية والذكورية، وكذلك المواقف العنصرية من خلال استعراض الكاتبة لرموز عديدة من مشاهير الزنوج وكفاحهم من أجل حريتهم وحقوقهم المدنية.
This paper discusses how the Afro-Canadian playwright, Djanet Sears (1959-), in her Governor General's Award winning play, Harlem Duet (1997), evokes issues of gender and ethnicity in a metadramatic reproduction of Shakespeare’s Othello. This article sets out by giving a brief critical background to identify keywords such as ’metadrama', 'gender' and 'ethnicity' as critical assets to be used in the discussion of the play. Afterwards, it focuses on the dramatist's use of three different time settings in an attempt to trace the change that might have developed new percepts of femininity and color of the major characters. With these three distinct metadramatic time settings (precisely in 1860, 1928, and the present day) at the historical neighborhood, Harlem, in addition to the use of metadramatic characters (three pairs of characters referring to the one couple), the play provides different visions of the issues mentioned. While handling the Othello plot line, Sears relates the three phases together, regardless of the long lapses separating them, and highlights other profound issues of remarkable impact on the characters' lives and souls. By her repeated assertions of patriarchal domination and racist attitudes in the Othello plot line and the two predating and outdating metadramatic plot simulations, the dramatist insists on exposing the vulnerability of the characters due to their awareness of their gender and ethnic backgrounds. Furthermore, the dramatist draws attention to significant eras, places, and people.
|
