| المستخلص: |
يتناول هذا البحث مجموعة من قطع النسيج السميك، التي تنسب للعصر الطولوني، تدرس دراسة وصفية تحليلية، وتنشر لأول مرة، نسجت إما من الخيوط الصوفية فقط، أو من الخيوط الكتانية السميكة فقط، أو من الاثنين معاً، ونفذت بها أساليب زخرفية مختلفة، منها الزخرفة بطريقة اللحمات غير الممتدة في عرضي المنسوج، المعروفة بالقباطي، أو بطريقة اللحمات الممتدة في عرضي النسيج، المعروفة باللحمات الزائدة، أو بطريقة التطريز، أو بطريقة الزردخان، التي تتطلب عمل لحمتين وسدتين من الأمام ومن الخلف أيضا، ما يزيد من سمك النسيج، وقد تنوعت العناصر الزخرفية المنسوجة وهي عبارة عن أشكال كائنات حية كالطيور والحيوانات، ووحدات هندسية من أشكال الدوائر والمربعات والمعينات والمثلثات وغيرها، وعبارات مكررة مأثورة على النسيج، وعناصر زخرفية معمارية كأشكال الشرفات، وهذه العناصر الزخرفية ذات تأثيرات فنية ساسانية وبيزنطية توارثها الفن القبطي الذي يعد حلقة الاتصال بين الفنون السابقة والفن الإسلامي، إضافة إلى تأثيرات فنية معاصرة، كطرز سامرا، وزود البحث بأشكال توضيحية، وعرض للوحات قطع النسيج موضوع الدراسة، ونماذج لقطع النسيج المعاصرة وغيرها.
This paper studies descriptively and analytically a collection of thick textiles dating back to the Tulunid period, and is published for the first time. The pieces are knitted either of only woolen threads, of only thick linen threads, or of both together. On these pieces, we find different decorative methods such as the un-extended knots in the width of textile "known as the Coptic", or the extended knots "known as the added knots", or forms of embroidery or zardakhan method which requires two extra front and back knots and loom knitting, leading thereby to the thickness of tapestry. The woven decorative items varied, ranging from images of animate elements like birds and animals to geometric forms "circles, squares, triangles, among others", to conventional phrases, along with architectural shapes such as balconies. These decorative elements reveal Sassanid and Byzantine artistic influences inherited by the Coptic art which is considered the point of contact between earlier arts and the Islamic art, in addition to contemporary influences such as the method of Samirra. The paper provides illustrative figures, plates of the studied pieces, and samples of contemporary pieces.
|
