المستخلص: |
هل هناك علاقة بين الحرب والفن؟ هذا السؤال هو محور قصيدة "أورشليم" أي "مدينة السلام" للشاعر الإنجليزي وليام بليك. يوضح الشاعر في هذه القصيدة أن العنف والحروب اللذين يسودان العالم هما نتيجة للازدراء بعنصر الخيال لدى الإنسان من ناحية وتمجيد العقل البشرى من ناحية أخرى. لقد اهتم الشاعر كثيرا بالصراع الدائر داخل النفس البشرية بين القوى المتناقضة مثل العقل والعاطفة، أو بين التفكير العلمي والتعبير الفني، فعندما ينتصر أحد هذين الطرفين على الآخر يفقد الإنسان هويته واتزانه. وفي القصيدة التي يتناولها البحث يوضح الشاعر أنه عندما تتمكن القوي العقلية والمادية من السيطرة على القوى الإبداعية والروحية يصبح العقل مثل الشبح الذي يراه الإنسان ويعبده وهو لا يعلم أنه انعكاس لصورته النرجسية المعظمة على وجه المياه. أما بالنسبة إلى فوكو فهو يتناول صورة الشبح من زاوية أخرى، فهو يتخذها كتوضيح لتسلط التفكير العلمي على شتى مجالات النشاط الإنساني، مما يجعل من هذا المنهج شبحا يطارد الإنسان العصري كنموذج يجب أن يطابقه كل إنسان و إطار لا يستطيع أحد أن يخرج من سيطرته على الشخصية الإنسانية.
Is there a relationship between art and war? Blake’s Jerusalem or “The City of Peace,” poses this question. According to Blake, war and violence are the result of the sacrifice of man’s imaginative faculty at the altar of scientific thinking. Blake’s main concern is with the warring forces in the human soul: reason and imagination, intellect and passion, verbal and inarticulate, objective and subjective, or in other words, science and art. What happens when one of these forces rules at the expense of the other? This is the issue that preoccupied the poet throughout his career and is given special attention in the poem in question. In this poem, Blake argues that man’s spectre, which is his glorified and inflated rational power, tries to rule over his imagination. Man’s life is thus reduced to the level of matter, which is the realm of physical science, at the expense of the soul, which is the concern of art in general and poetry in particular. Foucault also shows the dangers of the scientific discourse which tries to impose norms on human behaviour. To clarify his point he uses the image of the panopticon which shows how modern man is both prisoner and guard, trying to conform to an image that a science-dominated society forces on him.
|