| المستخلص: |
يتناول هذا البحث واحداً من أعظم شعراء الولايات المتحدة الأمريكية المعاصرين جون أشبري (١٩٢٧ -). وفي الحقيقة نزوعه لرؤية الفن للفن جعل شعره بعيدا عن المسائل الاجتماعية والدينية والسياسة. وتضيء الدراسة تأثير اللوحات التشكيلية في شعر أشبري بصورة عامة، وعلى تحفته الفنية بورتريه شخصي في مرآة محدبة بصورة خاصة. وتركز الدراسة أيضا على التقنية التي اتبعها أشبري في شعره، وهي تقنية التعبيرية التجريدية أو ما تسمى ب مدرسة نيويورك تلك التي يعد أشبري عمودها الفقري يؤمن أشبري بما يؤمن به معتنقو مذهب التعبيرية التجريدية بأن الفنان له القدرة على استخدام الفن بوصفه وسيلة لإطلاق العنان للاوعي بالتعيير عن نفسه. ويمكن للقارئ أن يلاحظ أيضا آن معظم أعمال أشبري تكون مجرده أو غير تمثيلية. بمعنى أنها تصور فكرة الفنان أو شعوره دون محاكاة لمواضيع أو أشخاص من الواقع. هذا البحث مستل من رسالة ماجستير بعنوان الجمالية عند الشاعر: دراسة العلاقة بين الفن والشعر في قصائد مختارة للشاعر جون أشبري مقدمة إلى جامعة القادسية. كلية التربية اللغة الانكليزية.
This paper deals with John Ashbery (1927-), who is acknowledged as one of the "greatest'' American living poets. Actually, his fanaticism towards "art for ait's sake" leads him to distil his poetry from any social, religious or political issues. The present paper sheds light on the impact of painting on his poetry generally and on his masterpiece "Self-Portrait in a Convex Mirror" in particular. It also focuses on how Ashbery follows the technique of Abstract Expressionism or The New York School whichAshberyforms its backbone. Like the Abstract Expressionist, Ashbery believes that the artist has the capacity to use art as a means to allow the unconscious mind to express itself. It can also be noticed that most of his works are nonobjective because they do not attempt to depict objects from the real world or portray figures from the visible world. This paper is a part of an M.A. thesis entitled "The Poet as Aesthete: A Study in the Relationship Between Art and Poetry in Selected Poems by John Ashbery" prepared atthe University of Al-Qadisiya, College of Education. Department of English.
|
