ارسل ملاحظاتك

ارسل ملاحظاتك لنا







مدخل بينى لتذوق الفن

العنوان بلغة أخرى: An Interdisciplinary Approach to Art Appreciation
المصدر: فصول
الناشر: الهيئة المصرية العامة للكتاب
المؤلف الرئيسي: لو، سوفيا إس إم (مؤلف)
مؤلفين آخرين: رشدى، ماجد (مترجم)
المجلد/العدد: ع102
محكمة: نعم
الدولة: مصر
التاريخ الميلادي: 2018
الشهر: شتاء
الصفحات: 63 - 74
ISSN: 1110-0702
رقم MD: 976929
نوع المحتوى: بحوث ومقالات
اللغة: العربية
قواعد المعلومات: AraBase
مواضيع:
كلمات المؤلف المفتاحية:
الإبداع الفنى | تداخل الاختصاصات | التعددية المنهجية | الدراسات البينية | Art Appreciation | Interdisciplinary Vision | Liberal Studies
رابط المحتوى:
صورة الغلاف QR قانون

عدد مرات التحميل

14

حفظ في:
المستخلص: يلخص بيان المهمة للجمعية الدولية للتعليم من خلال الفن والمعروفة باسم "أنسيا InSEA" طبيعة التعليم القائم على الفن وهدفه النهائي، كالتالي: التعليم من خلال الفن هو وسيلة طبيعية للتعلم في مراحل نمو الفرد كافة، ترسخ القيم وتعلم المناهج اللازمة؛ لتحقيق النمو الفكري والعاطفي والاجتماعي الكامل للإنسان في المجتمع. يتداخل الإبداع والتعلم في التربية الفنية من خلال أنشطة الإبداع الفني والتجاوب معه، فالجانبان الأساسيان للتربية الفنية هما: الإبداع والتذوق. ويشير الإبداع إلى العملية الفعلية لإنتاج الفن، والتي يكتسب الدارس من خلالها المهارات والأساليب اللازمة للإبداع الفني؛ فهو عملية تعليمية تتم من خلال الحواس، وتتطلب توجيها ذاتيا، وتؤدي إلى فهم الذات والبيئة المحيطة. ويشير التذوق الفني إلى طرق الاستجابة للأعمال الفنية وتفسيرها وفهمها، على وجه الخصوص، وإدراك معنى الفن، بوجه عام. فالتذوق الفني عملية فكرية تقوم على فهم الأشكال المختلفة للمدركات، وطرق العرض التي ينطوي عليها الفن. إن تذوق الفن قناة متعددة الاتجاهات تقدم للدارس مجالا واسعا من التخصصات، يشمل: علم الجمال، والأنثروبولوجيا، والتاريخ، والدراسات الثقافية، والاجتماعية، وكذلك العلوم الطبيعية أيضا. وتوضح هذه الدراسة كيف أن هذا النوع من التعليم القائم على التعددية المنهجية ممكن؛ بل ضروري في عملية التذوق الفني، كما تبرز كيفية إكسابه للدارسين مع اختلاف مستوياتهم.

Background: under the challenge of many post-modern theories and critics on art and art history, the boundaries and definition of art has becoming more diverse. Conventional art appreciation no longer covers all the debates and issues arising from the complex meaning of art in the modern world. Art education today must widen students’ vision of art appreciation. Focus of discussion: The experience central to art appreciation relates one to a broad spectrum of interdisciplinary exposure. This paper aims to elucidate the close relationship between art and other disciplines including aesthetics, anthropology, history, social studies, and even science. It demonstrates how such integrated perspective can be conveyed to the students of different levels. Art appreciation, in many ways, is the study of human behaviours and experience, both past and present. Cross-disciplinary knowledge and comparative studies of various art help understand the meaning of art both in its microscopic and macroscopic levels. Arguments: Conventional art education focuses on the intrinsic values of art, having well defined objects to study for their artistic qualities and theoretical bases. Today, the world of art has lost much of its autonomy. The paper argues that we can take art as a way of seeing and therefore will be better understood by relating art to its social, historical and cultural context. An interdisciplinary approach to art appreciation will widen students’ perspective of and sensitivity to the meaning of art, and could be attained by students of different levels. Conclusion: The interdisciplinary vision of art appreciation accords with the vision of Liberal Studies. It enhances students’ analytical and critical thinking, broadens their world of ideas, and hones their judgment of cultural products and related issues.

ISSN: 1110-0702

عناصر مشابهة