العنوان بلغة أخرى: |
Aesthetics of Light in the Works of the Artist Rafie Nasiri |
---|---|
المصدر: | مجلة التصميم الدولية |
الناشر: | الجمعية العلمية للمصممين |
المؤلف الرئيسي: | علي، إيناس حسين (مؤلف) |
المجلد/العدد: | مج8, ع1 |
محكمة: | نعم |
الدولة: |
مصر |
التاريخ الميلادي: |
2018
|
الشهر: | يناير |
الصفحات: | 255 - 264 |
DOI: |
10.21608/IDJ.2018.86309 |
ISSN: |
2090-9632 |
رقم MD: | 985146 |
نوع المحتوى: | بحوث ومقالات |
اللغة: | العربية |
قواعد المعلومات: | HumanIndex |
مواضيع: | |
كلمات المؤلف المفتاحية: |
جماليات الضوء | رافع الناصري | Aesthetics of Light | Rafie Nasiri
|
رابط المحتوى: |
المستخلص: |
ويعتمد الفنان على الضوء كعنصر حيوي في عملية التشكيل، سواء كان الغرض منها استعراض المهارات التقنية أو ابتكار صياغات فنية رمزية وإيحائية نظراً لأنه يؤثر في خواص اللون فيغير من قيمة تدرجه ومستوى تشبعه وقوته الضوئية، ليؤثر ذلك بدوره على عين المتلقي، إذ يقوم الضوء بتكوين الإيحاءات والأشكال والرموز ويتحول إلى لغة جمالية تؤثر في مشاهديها. ومن خلال تناغمات التباين للمساحات الفاتحة والداكنة بتشكل العمل الفني، وقد اشتهر فنانين عالميين وعرب بهذا الأسلوب منهم "كارفاجيو" و"رامبرانت" الهولندي، وشاعر الظل والنور "جورج ديلاتور" في فرنسا، ومن العرب الفنان العراقي "رافع الناصري" موضوع البحث الحالي وغيرهم كثيرون. تنطوي مشكلة البحث الحالي على دراسة جماليات الضوء وما ينتجه من معطيات بصرية جمالية في النتاجات الطباعية للفنان "رافع الناصري، إذ أفضت تجربته الطباعية إلى إيجاد مقاربات تقنية فاعلة مع بنية العل الطباعي، عبر معالجات متنوعة للضوء وما يتركه من أثر جمالي فيها، فهو يكثف من التأثيرات الجمالية البصرية للناتجة من علاقات الضوء باللون، وفقاه لاشكاله الطباعية المنفذة بمواد متنوعة من الأحبار والألوان والعجائن، ولذلك كانت نظم الاشتغال الطباعي لديه تتنوع بتنوع الرؤى الجمالية للضوء وارتباطه بالعناصر البنائية الأخرى التي يعتمدها الناصري في أثراء منجزه الطباعي. وهكذا يهدف البحث إلى التعرف على جماليات الضوء في الأعمال الطباعية للفنان "رافع الناصرى". وكذلك على أثر علاقة الضوء باللون ودور كل منهما في صياغة الأخر وتأثير ذلك على صياغة الفنان للضوء الضمني في طباعة أعماله وإنتاج أبعاد لونية وملمسيه من شأنها إثراء المجال البصري الجمالي للعمل الطباعي وذلك مع التركيز على الأهمية المشتركة بين كل من الضوء واللون، خاصة في الأساليب الحديثة استنادا إلى الحقيقة العلمية القائلة بأنه لا وجود للون ولا أي عنصر بالعمل الفني ألا من خلال الضوء. وقد استخدمت الدراسة المنهجين التاريخي والوصفي التحليلي. The artist relies on light as a vital element in the formation process, whether its purpose is to review technical skills or to create symbolic and inspirational technical formulations because it affects the characteristics of color, changes the value of its gradient, the level of saturation, and light power, and in turn, affects the recipient's eye. Light creates illusions, shapes, and symbols and turns into an aesthetic language that affects its viewers and through the contrasting harmonies of light and dark spaces in the form of artwork. International and Arab artists were famous in this style, including Caravaggio and the Dutch "Rembrandt," and the poet of shadow and light "Georges Delator" in France. Among the Arabs are the Iraqi artist Rafi al-Nasseri, the subject of the current research, and many others. The current research problem involves studying the aesthetics of light and its aesthetic visual data in the print productions of the artist "Rafi Al-Nasseri. His print experience has led to the creation of effective technical approaches to the print structure through various light treatments and the aesthetic effect it leaves on it. It intensifies the visual aesthetic effects of the resulting light relationships in color, and according to its print forms implemented with various materials of inks, colors, and pastes. Therefore, his print systems varied with the diversity of aesthetic visions of light and its connection with other constructive elements adopted by Nasseri in the enrichment of his print accomplishment. Thus, the research aims to identify the aesthetics of light in the print works of the artist "Rafi al-Nasseri." It also aims to identify the effect of the relationship of light with color and the role of each in the formulation of the other, the effect on the artist's formulation of the implicit light in the printing of his works, and the production of color dimensions and its texture that will enrich the aesthetic visual field of the print work, with focusing on the common importance of both light and color, especially in modern methods based on the scientific fact that there is no color or any element of artwork except through light. The study used historical and descriptive-analytical methodologies. This abstract translated by Dar AlMandumah Inc. 2021 |
---|---|
ISSN: |
2090-9632 |