| المستخلص: |
اتسمت مؤلفات المرحلة الأولى عند جيناستيرا بنزوع قوى نحو القومية وهو ما نستشفة في الباليهات الأولى والرقصات الأرجنتينية ومقطوعات البامبانا والأغاني الشعبية الأرجنتينية الخمسة وغيرها. غير أنها تحولت في المرحلة الثانية إلى قومية ذاتية كما أسماها حيث كان تناوله فيها للعناصر المحلية ماثلا ولكن بغير تعمد، ومن أعماله البارزة في هذه الفترة الرباعيتان الوتريتان (1948- 1958) وصوناتة البيانو والتنويعات بأسلوب الكونشرتو لأوركسترا الحجرة وفى هذه الفترة بدأ جيناستيرا يهتم بالصيغ الكبيرة وبدت الروح الأرجنتينية حاضرة ولو بشكل مظلل في صوناتة البيانو مثلا والواقع أن ما كتبة من مؤلفات أرجنتينية الروح يكفى لتأكيد دورة الطليعي في الموسيقى القومية التي كتبها بأسلوب شخصي بتكرار راسخ الجذور في مصادر الموسيقى الأرجنتينية في تفنن بارع، ولموسيقاه رنين خاص لعلة يرجع لازدواج المقامية والإيقاعات ولكن في النهاية رنين قومي باهر يتضح بعشقة لموسيقى بلادة، مما دعي الباحث إلى التفكير في أهمية وجود دراسة تحليلية لأحدى صوناتات العصر الحديث من خلال صوناتة البيانو رقم (1) عند البرتو جيناستيرا الذى تناولها بمفاهيم اللغة المعاصرة للهارمونيات والمعالجات المختلفة خاصة عندما تم وضعة لآلة البيانو التي ظهرت جلية كل تلك المعالجات والتناول الهارمونى ومن هنا تتبلور فكرة هذا البحث.
Ginastera’s first-stage literature was marked by a strong tendency towards nationalism, which is evident in the first ballets, Argentine dances, bambana pieces, the five Argentine folk songs, and others. However, in the second stage, it turned into an autonomous nationalism as he called it, where the handling of local elements was similar but unintentionally, and prominent works in this period are the two quartets (1948-1958), piano sonata and variations in the style of concerto for the Chamber orchestra. In this period, Ginastera began to take interest in large formulas and the Argentine spirit seemed present, even in a shaded form, in piano sonata, for example. Indeed what was written by Argentine spirit works is sufficient to confirm the pioneering course in national music, which he wrote in a personal style with a repetition firmly rooted in the sources of Argentine music in masterful art, and his music has a special ring that may be due to the duality of rhythms, but in the end a brilliant national resonance becomes evident with a passion for the music of his country, which led the researcher to think about the importance of an analytical study of one of the modern era sonata through piano sonata no. (l) by Alberto Jenastera, who dealt with it by the concepts of modern language of harmonies and the different treatments especially when a piano was developed that showed all of these treatments and harmony administration, and this sums up the idea of this research.
|
