ارسل ملاحظاتك

ارسل ملاحظاتك لنا







الرئيسية > La Dualité du Temps dans le Th...>الوصف

La Dualité du Temps dans le Théâtre D'armand Salacrou

العنوان المترجم: The Duality of Time in The Theater of Armand Salacrou
المصدر: مجلة بحوث في تدريس اللغات
الناشر: جامعة عين شمس - كلية التربية - الجمعية التربوية لتدريس اللغات
المؤلف الرئيسي: Maurice, Marguerite Mimi (Author)
المجلد/العدد: ع15
محكمة: نعم
الدولة: مصر
التاريخ الميلادي: 2021
الشهر: أبريل
الصفحات: 80 - 109
DOI: 10.21608/SSL.2021.68325.1058
ISSN: 2535-2148
رقم MD: 1160835
نوع المحتوى: بحوث ومقالات
اللغة: الفرنسية
قواعد المعلومات: AraBase
مواضيع:
الأدب الفرنسي | الادباء الفرنسيين | النقد الادبي | الروايات الفرنسية
رابط المحتوى:
PDF (صورة)     
صورة الغلاف QR قانون

عدد مرات التحميل

7

حفظ في:
المستخلص: Armand Salacrou is acknowledged in France as one of the preeminent writers of his generation and the precursor of a radical stage revolution that systematically disrupted the ancient dramatic forms we see today. Almost all of Salakrou's plays are cinematic, and the idea of his characters viewing all of his life the second he dies is never quite old. Salacrou went so far as to threaten his era and the theater world by displaying temporal processes that were about to perturb the Spatio-temporal course of scenography forever. Among these are aspects that aim to renew the prevailing dramatic forms and transform traditional dramatic architecture by using the temporal dimension and the retrograde, advocating a complete reflection of a time in meaning or overlap in duration as Salacro reflects the chronology of rituals. These adjustments in time, always announced by a note from the playwright, are in fact new to the theater (and even to the cinema) that until 1929 was not known as "flashback" nor "timed games." Indeed, Armand Salacrou's work reflects a certain thirst for the journey of time and, above all, a vain attempt to find meaning in life. He treated the subject of temporality with his usual brilliance, his great mastery of stage and language, his bitter and ironic liveliness. Despite the retrospective "played" time before and by the actors, Salacrou insists on the impossibility of effective communication with the past. He developed a style similar to the subject of temporal alienation, which works to master its scenographic techniques, that is, flashbacks and small chronological sequences. This abstract was translated by Dar AlMandumah Inc.

Armand Salacrou, reconnu en France comme l’un des écrivains marquants de sa génération et précurseur d’une révolution scénique radicale qui a initié le plus systématiquement à disloquer les vieilles forms dramatiques et dont nous voyons aujourd’hui les effets. L’lnconnue d’Arras est une pièce quasi cinématographique, et l’idée d’un personnage revoyant toute sa vie dans la seconde où il meurt, n’a pas du tout vieilli. Salacrou est allé jusqu’à menacer son temps et le monde du théâtre en exposant des procédés temporels qui s’apprêtaient à bouleverser pour toujours la voie spatio- temporelle de la scénographie. Parmi ces aspects visant le renouvèlement des formes dramatiques en vigueur et la mutation de l’architecture dramatique traditionnelle, en usant de la dimension temporelle, le retour en arrière dans L’lnconnue d’Arras, l’appel à une inversion complète du temps dans Sens interdit ou à des chevauchements de la durée comme dans L’Archipel Lenoir où Salacrou a renversé la chronologie rituelle. Ces remaniements du temps, toujours annoncés par une note du dramaturge, sont en réalité des nouveautés pour le théâtre (et même pour le cinéma) qui jusqu’à 1929 ne connaissait ni “flash-back”, ni “jeux sur le temps”. Au fait, l’œuvre d’Armand Salacrou reflète une certaine soif de la fuite du temps et surtout une tentative angoissée de trouver un sens à la vie. ll a traité le thème de la temporalité avec sa dextérité habituelle, sa grande maîtrise de la scène et de la langue, sa verve mordante et satirique.

أرماند سالاكرو، المعترف به في فرنسا كواحد من الكتاب البارزين من جيله ونذير ثورة مرحلة جذرية أدت بشكل منهجي إلى تعطيل الأشكال الدرامية القديمة والتي نراها اليوم. كل مسرحيات سالاكرو سينمائية تقريبا، وفكرة شخصياته التي تستعرض كل حياته في الثانية التي يموت فيها ولم تتقدم في السن على الإطلاق. ذهب سالاكرو إلى حد تهديد عصره وعالم المسرح من خلال عرض عمليات زمنية كانت على وشك أن تزعج إلى الأبد المسار المكاني والزماني للسينوغرافيا. من بين هذه الجوانب التي تهدف إلى تجديد الأشكال الدرامية السارية وتحوير العمارة الدرامية التقليدية، من خلال الاستفادة من البعد الزمني، والارتجاع، والدعوة إلى انعكاس كامل للوقت في المعني أو التداخل في المدة حيث عكس سالاكرو التسلسل الزمني للطقوس. هذه التعديلات في الوقت، التي يتم الإعلان عنها دائما من خلال ملاحظة من الكاتب المسرحي، هي في الواقع جديدة على المسرح (وحتى بالنسبة للسينما) التي لم تكن تعرف حتى عام 1929 "الفلاش باك" ولا "الألعاب في الوقت المحدد". في الواقع، يعكس عمل أرماند سالاكرو تعطشا معينا لرحلة الزمن وقبل كل شيء محاولة بائسة لإيجاد معني للحياة. لقد عالج موضوع الزمنية ببراعته المعتادة، إتقانه الكبير للمرحلة واللغة، حيويته اللاذعة والساخرة. على الرغم من الوقت "الذي تم لعبه" بأثر رجعي قبل الممثلين ومن قبلهم، إلا أن سالاكرو يصر على استحالة التواصل الفعال مع الماضي. طور أسلوبا مشابها لموضوع الاغتراب الزمني الذي يعمل على إتقان تقنياته السينوغرافية، أي ذكريات الماضي والتسلسلات الزمنية الصغيرة.
ISSN: 2535-2148

عناصر مشابهة


© 2024 المنظومة. جميع الحقوق محفوظة.