| المستخلص: |
ظل خطاب الشعر في سجال مع صيرورة التطور منذ بداية محاولات الخروج من النظام الذي وجد به في الغنائية التي توارثتها أجيال الشعرية العربية، والتي أحس الخليل بأهمية المحافظة على تراثها بوضع علم العروض وقوانينه، وكأي فن آخر مر بمراحل كثيرة ارتسمت عليها ملامح الفترات الإنسانية بثقافاتها وتوجهاتها ورغباتها الإنسانية في البحث عن المختلف، وحاول الشعراء على مدى العصور أن يتحللوا من ذلك الإطار الملزم الذي يمثل في الصورة الكاملة للبحر، وفي القافية التي تلتزم في القصيدة كلها، وكان هذا الخروج عن النمط التقليدي في فترات متفاوتة، يعود إلى تطورات مختلفة تتعلق بالوعي والثقافة والتواصل الأدبي مع شعوب أخرى، والوزن والقافية يشكلان القالب البيتي الذي يبنى عليه الخطاب الشعري، التزم بهما الشاعر في القالب العروضي حتى جاء القرن الثاني الهجري لينفتح الشاعر العربي بانفتاح الثقافة العربية وتواصلها ليجد في خروجه على القالب الموروث طريقة تحقق له شعريته وتمنحه الفضاء الواسع، فتعددت أشكال هذا الانفتاح؛ والتي بدأت بالخروج على القافية ثم تطورت إلى الشكل الوزني والنمط الثابت إلى أنواع أخرى لم يعرفها العرب من قبل كالمزدوج والمثلث والمخمس والموشح والمواليا وغيرها. وفي العصر الحديث لم يكن التأثر بالثقافة الغربية أقل مساحة من السابق، فقد سعى الشعراء بالاستفادة من الأشكال الشعرية السابقة كالموشحات - الأكثر تأثيرا في الشعر الحديث - إلى الخطاب المنفتح على الوزن الذي يستثمر موسيقى اللغة للخروج من القالب القديم؛ فظهرت أشكال أخرى على الرغم من الصراع بين القديم والحديث الذي أفرزه الموقف من الثقافة الغربية وآدابها، لتتطور هذه الأشكال إلى أشكال أخرى ساهمت في مراجعة الأولى، وخلق ظاهرة إيقاعية حديثة كان للأدباء العرب في المهجر وغيرهم من المتأثرين بالآداب العالمية في بلدانهم الدور الكبير في تطور الوزن الشعري مراحل متطورة متعاقبة، فكان الشعر المنثور والمرسل والبند والتفعيلة، وكان هذا التجديد استمرار في التطور الذي سار عليه الشعراء منذ القرن الثاني الهجري. اليوم يسعى النص الحديث في محافظته على الوزن إلى استثمار طاقة اللغة الصوتية في تشكيل خطاب يرتبط بأصالة الشعر الأولى، وينفتح على الخطاب الحديث؛ لذلك غامرت قصيدة التفعيلة الشكل الوزني الأخير - في الاستفادة من الكثير الأشكال الأدبية والشعرية، فوظفت الإيقاعين الصوتي والبصري في خلق هذا الانفتاح في الخطاب.
The discourse of poetry has remained in controversy with the process of development since the effort to dispel stereotypes in which it was found in lyrical poems that transferred through the phases of the Arabic poetry, which Al Khalil ibn Ahmad Al Farahidi viewed the importance of maintaining its heritage to set the basis of prosody and its meter. The discourse of poetry like any other art that has developed gradually through many phases on which the aspect of human periods were characterized by its cultures, trends and human desires to look for different template. Throughout the ages, poets tried to abandon the traditional template that is represented in the whole pictorial of the poetic meter and in the rhyme that prevailed in the poem. Derogating from the traditional style in different periods was due to different developments related to awareness, culture and literary communication with other peoples, rhymes and meter constitute the poetic template on which the poetic discourse is based on, the poet adhered to it in the prosodic template until the second century of Hijri, so the Arab poet – through the open up of the Arab Culture and its acculturation would find a way to leave the traditional template as a way will achieve his poetics and gives him a wide space of imagination. This openness have multiplied Which started out to the rhyme and then evolved into the meter form and the fixed pattern in addition to other templates that the Arabs did not know before, such as the couplet, the triangle, the pentagonal, the mawashah, the mawali and other types. In the modern era, the influence of Western culture was not less significant than before, as poets sought to benefit from previous poetic forms such as muwashshah - the most influential in modern poetry to a discourse that is open to weight that invests language music to break out of the old mold; Other forms emerged in spite of the conflict between the ancient and the modern, which resulted from the attitude towards Western culture and literature. In order to develop these forms into other templates that contributed to the revision of the first, and the creation of a modern rhythmic phenomenon, Arab writers in the diaspora and others were affected by global literatures in their countries had a great role in the development of poetic weight in successive stages, so the poetry was scattered, the sender, the clause and the metaphor, and this renewal was a continuation of development Which poets walked since the second century AH. Today, the modern text seeks, in its preservation of meter, tried to invest the phonology in forming a discourse related to the authenticity of poetry, and will open up to modern discourse. Hence, the tafeleh poem – (Iambic poem the last meter form - to make use of many literary and poetic forms, and employed the audio and visual rhythm in creating this openness in the discourse.
|
