العنوان بلغة أخرى: |
الحرب والعنف في مسرحية ناعومي والاس "لا شيء بهذا البرود" |
---|---|
المصدر: | مجلة كلية التربية الأساسية |
الناشر: | الجامعة المستنصرية - كلية التربية الأساسية |
المؤلف الرئيسي: | Hameed, Salih Mahdi (Author) |
مؤلفين آخرين: | Al Kurwy, Hind Ahmed (Co-Author) |
المجلد/العدد: | ع99 |
محكمة: | نعم |
الدولة: |
العراق |
التاريخ الميلادي: |
2017
|
الصفحات: | 81 - 94 |
ISSN: |
8536-2706 |
رقم MD: | 927180 |
نوع المحتوى: | بحوث ومقالات |
اللغة: | الإنجليزية |
قواعد المعلومات: | EduSearch |
مواضيع: | |
رابط المحتوى: |
الناشر لهذه المادة لم يسمح بإتاحتها. |
المستخلص: |
تهدف هذه الدراسة إلى تقصي موضوعي الحرب والعنف في مسرحية الكاتبة الأمريكية ناعومي والاس (لا شيء بهذا البرود)، التي تمثل نتاجاً مميزاً من نتاجات ( مسرح الصدمة) لرائدته الكاتبة البريطانية (سارة كاين)، وتسعى (والاس) في نصها المسرحي هذا إلى توضيح تأثير الحرب التي شنتها الولايات المتحدة الأمريكية على أفغانستان، وعواقب هذه الحرب، المتمثلة بالعنف المتصاعد في أفغانستان، وعواقب هذه الحرب، المتمثلة بالعنف المتصاعد في أفغانستان وتأثيرها على المواطنين الأفغان، والجنود الأمريكان المشاركين في هذه الحرب على حد سواء. The present paper aims at investigating themes of war and violence in Naomi Wallace's No Such Cold Thing. The play symbolizes a unique production of In-Yer-Face theatre that is pioneered by British Dramatist Sarah Kane during the last years of Twentieth century. Wallace's No Such Cold Thing manipulates the war initiated by United States of America against Afghanistan and the violence sequences of this war on Afghan individuals and American soldiers as well. Significantly, human nature and its emotional intensity have always found a rich soil and effective mood of expression in drama. It is for this reason that drama in its various forms shares an essential factor with its spectator; the factor of admiration whether in theme, character, technique. This can be granted as a general mle in drama save one form that rebels against this rule and makes of the factor of disgust its common rule that is In-Yer-Face drama. The pioneer In-Yer-Face dramatists look at reality as deformed, handicapped, provocative and full of feelings of utmost pain and unjustifiable violence. In adopting such view they follow the same steps of Osborne, Beckett, Brecht, Artuad, and many other revolutionary dramatists, but In-Yer-Face dramatists add new dangerous and serious shocking theatrical extremes. They take the responsibility of translating the post¬modern vicious reality on stage in the same painful and violent frankness of life itself, instigating inside the spectator fear, shock, rage and a heap of unresolved arguments. Hence, an In-Yer-Face play tends to be untraditional in the sense that the fear raised inside the spectator is different from the Classical fear of catharsis and purgation that are no more applicable to modem life and its new evils and complications. After all, the major aim of In-Yer-Face drama is to confront its spectator violently so as to react unconventionally: |
---|---|
ISSN: |
8536-2706 |