ارسل ملاحظاتك

ارسل ملاحظاتك لنا







الرئيسية > رؤية جمالية لإثراء ملابس طالبا...>الوصف

رؤية جمالية لإثراء ملابس طالبات الجامعة باستخدام موتيفات منفذة بغرزة الكنفاه مستوحاة من رموز الفن النوبي

العنوان بلغة أخرى: An Aesthetic Vision to Enrich University Students Clothing Using Nubian Symbols by Means of Canvas Stitch Motifs
المصدر: مجلة التصميم الدولية
الناشر: الجمعية العلمية للمصممين
المؤلف الرئيسي: عبدالعزيز، زينب أحمد (مؤلف)
مؤلفين آخرين: حراز، عبير نجيب السعيد (م. مشارك)
المجلد/العدد: مج7, ع1
محكمة: نعم
الدولة: مصر
التاريخ الميلادي: 2017
الشهر: يناير
الصفحات: 35 - 48
DOI: 10.21608/IDJ.2017.89150
ISSN: 2090-9632
رقم MD: 984105
نوع المحتوى: بحوث ومقالات
اللغة: العربية
قواعد المعلومات: HumanIndex
مواضيع:
التصميم والتطريز | أزياء السيدات | ملابس المرأة | طالبات الجامعات | الزخارف الفنية | الزخارف النوبية | الموروث الشعبي
كلمات المؤلف المفتاحية:
التراث الشعبي | الفن النوبي | التصميمات الزخرفية | فن الكنفاه | الغرزة المتقاطعة | موتيفات | Folklore | Nubian ِِArt | Decorative Designs | Canvas | Cross Stitch | Motifs
رابط المحتوى:
PDF (صورة)     
صورة الغلاف QR قانون

عدد مرات التحميل

168

حفظ في:
المستخلص: إننا نعيش اليوم في عصر اشتد فيه زحف الوسائل التكنولوجية الحديثة التي تعمل على إزالة الموروثات الشعبية لتحل محلها القيم الثقافية الغربية، وأنماط السلوك الواردة التي ليس لها علاقة بحضارتنا وأصالتنا، ومع وقوع المجتمع العربي في أسر التيارات الفكرية الأجنبية الوافدة والتي سيطرت على العقول زمنا طويلا وغيبت الإبداع الناتج من أنفسنا ومن وحي تراثنا وثقافتنا إلى عمليات من النقل والمحاكاة لا تتفق مع طبيعتنا وشخصيتنا العربية، مما يتطلب منا ضرورة التأكيد على إحياء التراث الشعبي المصري من خلال تصميمات مستوحاه من رموزه وقيمه الفنية، خاصة في ظل وجودنا في قلب تراث عريق ينبض بكل ما هو عظيم كعظم التاريخ، ومن هذا المنطلق يسعى البحث إلى محاولة الاستفادة من مصدريين ثريين من تراثنا المصري العريق، أولهما التراث لشعبي النوبي الذي يعد أحد أهم مصادر الإبداع الفني والتصميمي، فهو يمثل أحد أهم الموروثات الشعبية التي تؤكد هويتنا المصرية، لما يتميز به من البساطة والفطرية والاعتماد على البيئة المحيطة به، ويعد الحفاظ على هذا الموروث الشعبي وإعادة صياغته بصورة تتواكب مع الواقع المعاصر هو خير وسيلة لتأكيد خصوصيتنا الثقافية.
وثانيهما فن التطريز بالكنفاه الذي يمثل أحد الفنون الجميلة القديمة قدم التاريخ، والذي نجده لا يأخذ الاهتمام الكافي في زخرفة ملابسنا رغم ما يتميز به من سهولة في التعلم والتنفيذ وجمال في الشكل والإنتاج، وتتمثل مشكلة هذا البحث في امتزاج الهوية المصرية بالتأثيرات العالمية وسيطرة المذاهب الفكرية الأجنبية وتحطيمها للروح الإبداعية النابعة من الثقافة الشعبية، والتأكيد على أنه يجب أن يكون لنا هويتنا وخصوصيتنا الثقافية مستفيدين من بيئتنا، ويجب ألا نقتصر على مسايرة ركب التطور بل أن ندفع بالمساهمة فيه بشيء من شخصيتنا، لذا كانت هناك ضرورة لمحاولة الاستفادة من هذا الفن الجميل (فن الكنفاه) في تنفيذ تصميمات مستحدثة من رموز الفن النوبي بهدف الحصول على ملابس تتميز بالأصالة والمعاصرة وذات قيمة جمالية كبيرة وقيمة اقتصادية منخفضة.
لهذا يهدف هذا البحث إلى التعرف على القيم الجمالية والدلالات الرمزية لرموز التراث الشعبي النوبي، ومحاولة الاستفادة من هذه القيم الجمالية في استحداث مجموعة تصميمات زخرفية معاصرة لإثراء ملابس طالبات الجامعة، وتنفيذ هذه التصميمات كموتيفات باستخدام غرزة الكنفاه.
واتبع البحث المنهج الوصفي التحليلي كوسيلة بحثية من خلال عرض لمحة موجزة عن مفهوم التراث الشعبي وبلاد النوبة والتعرف على أهم سمات الفكر التصميمي النوبي، وكذلك أهم الرموز الشعبية النوبية والكشف عن دلالاتها، بالإضافة إلى المنهج التجريبي المتمثل في استحداث مجموعة من التصميمات المعاصرة المستوحاة من بعض الرموز النوبية وتنفيذها كموتيفات بغرزة الكنفاه، وتوظيفها على الملابس باستخدام برنامج (Photoshop)
وقد أمكن الاستفادة من التراث الشعبي النوبي في إعداد مجموعة من التصميمات ذو الطابع المصري وعددها (15) تصميم مستوحاه من بعض رموز الفن النوبي وهي (المثلث - الهلال – النجمة- الكف- الحجاب- النخلة- أصيص الزرع)، وتنفيذ (7) تصميمات منها على شكل موتيفات بغرزة الكنفاه، ثم توظيف هذه الموتيفات على (21) قطعة ملبسية تناسب طالبات الجامعة، حيث تم توظيف كل موتيف على ثلاثة قطع ملبسيه في توزيعات متنوعة، وتتميز هذه الموتيفات بأنها متحركة يمكن تثبيتها وفكها مرة أخرى وإعادة توزيعها على نفس الملبس أو استخدامها لزخرفة ملبس آخر أو بعض المكملات.


We live today in an era in which the advance of modern technological means has intensified, which is working to remove popular heritage to be replaced by Western cultural values and incoming patterns of behavior that have nothing to do with our civilization and deep-rootedness, and with the Arab society falling into the captivity of foreign intellectual currents that dominated minds for a long time. It removed creativity from ourselves and from the inspiration of our heritage and culture and led us to the processes of copy and imitation that do not agree with our Arab nature and personality. It requires us to emphasize the revival of Egyptian folklore through designs inspired by its symbols and artistic values, especially in light of our presence in the heart of an ancient heritage that beats with everything great as history. From this point of view, the research seeks to try to benefit from two rich sources of our ancient Egyptian heritage, the first of which is the heritage of the Nubian people, which is one of the most important sources of art and design creativity. It represents one of the most important folk legacies that affirm our Egyptian identity due to its simplicity, innate and dependence on the surrounding environment. Preserving this folklore and reformulating it to match contemporary reality is the best way to sustain our cultural specificity.
The second is the art of embroidery on canvas, which is one of the ancient fine arts as old as history. We are not paying attention to it in decorating our clothes despite its ease of learning and implementation and beauty in form and production. The problem of this research is in the combination of the Egyptian identity with global influences and the dominance of foreign intellectual doctrines and its destruction of the creative spirit stemming from popular culture, and emphasizing that we must have our identity and cultural privacy, benefiting from our environment, and we must not be limited to keeping pace with the progress of development, but we must push to contribute to it with something of our personality. Therefore, there was a necessity to try to take advantage of this beautiful art (Canvas art) in implementing new designs from the symbols of Nubian art with the aim of obtaining clothes that are characterized by originality and contemporariness, with great aesthetic value and low economic value.
That is why this research aims to identify the aesthetic values and symbolic connotations of the symbols of the Nubian folklore and to try to take advantage of these aesthetic values in developing a group of contemporary decorative designs to enrich the clothes of university students, and implementing these designs as motifs using the canvas stitch.
The research followed the descriptive-analytical method as a research method by presenting a brief overview of the concept of folklore and the country of Nubia and identifying essential features of the Nubian design concept, as well as the most crucial Nubian folk symbols and revealing their connotations, in addition to the experimental approach represented in the development of a set of contemporary designs inspired by some Nubian symbols and implementing them as motifs with the canvas stitch, and using them on clothes using the software (Photoshop).
It has been possible to benefit from the Nubian folklore in preparing (15) designs of an Egyptian character inspired by some symbols of Nubian art, namely (triangle - crescent - star - palm - veil - palm - plant pot), and implementation of (7) designs in the form of motifs with a canvas stitch, and then employing these motifs on (21) pieces of clothing suitable for university students. Each motif was employed on three pieces of clothing in various distributions. These motifs are characterized by the movement that can be fixed and removed again and redesigned on the same clothing or used to decorate other clothes or some supplement.
This abstract translated by Dar AlMandumah Inc. 2021
ISSN: 2090-9632

عناصر مشابهة


© 2024 المنظومة. جميع الحقوق محفوظة.